Wykorzenieni - Ania Borzobohaty, Jerzy Budziszewski, Karl Stengel

Wykorzenieni - Ania Borzobohaty, Jerzy Budziszewski, Karl Stengel

Wykorzenieni. Ania Borzobohaty, Jerzy Budziszewski, Karl Stengel.

Wystawa obejmuje obrazy, rze┼║by, reliefy i prace na papierze Ani Borzobohaty, Jerzego Budziszewskiego oraz Karela Stengla ÔÇô tr├│jki artyst├│w od kilku lat b─Öd─ůcych w orbicie zainteresowa┼ä i programu Galerii Le Guern.

Abstrakcja fascynuje artyst├│w wizualnych od ponad stu lat a jej potencja┼é w zderzeniu z figuracj─ů wydaje si─Ö bezgraniczny. Ma to prze┼éo┼╝enie na wci─ů┼╝ nowe formy prac wykorzystuj─ůcych j─Özyk sztuki nieprzedstawieniowej, pozbawionej bezpo┼Ťrednich odniesie┼ä do szeroko rozumianej rzeczywisto┼Ťci. Droga do abstrakcji prowadzi zwykle przez meandry zmagania si─Ö tw├│rc├│w ze sztuk─ů figuratywn─ů. Jest wynikiem d┼éugich i uwa┼╝nych poszukiwa┼ä do kt├│rych arty┼Ťci musz─ů dojrze─ç, je┼Ťli decyduj─ů si─Ö na odej┼Ťcie od na┼Ťladowania natury. Metoda pos┼éugiwania si─Ö konstelacj─ů barw i kszta┼ét├│w, cz─Östo radykalnie zredukowanych do prostych gest├│w czy decyzji, jest tylko pozornie ┼éatwa. W istocie rzeczy tworzenie tego rodzaju sztuki wymaga koncepcyjnego i zmaterializowanego dociekania ÔÇö zar├│wno na p┼éaszczy┼║nie teorii i praktyki ÔÇô mierzenia si─Ö z w┼éasn─ů wyobra┼║ni─ů i mimetycznymi obci─ů┼╝eniami.

Ania Borzobohaty, Jerzy Budziszewski i Karl Stengel ÔÇô tw├│rcy z r├│┼╝nych pokole┼ä i ┼Ťrodowisk artystycznych, ukszta┼étowani przez odmienne kultury i tradycje, konsekwentnie po┼Ťwi─Öcili swoje zainteresowania sztuce abstrakcyjnej. Cho─ç ich sztuka jest diametralnie r├│┼╝na wobec siebie, Borzobohaty, Budziszewskiego i Stengla wiele ┼é─ůczy. Przede wszystkim s─ů to do┼Ťwiadczenia migracji, oraz wpisana w ┼╝ycie artyst├│w przynale┼╝no┼Ť─ç do kilku miejsc i kontekst├│w kulturowych, a tak┼╝e niestrudzone zg┼é─Öbianie odr─Öbnego j─Özyka abstrakcji. Poszukiwanie to┼╝samo┼Ťci kulturowej i w┼éasnego miejsca w ┼Ťwiecie idzie u nich w parze z pr├│b─ů znalezienia indywidualnych postaw na polu sztuki, co wszyscy troje z sukcesem demonstruj─ů w swej tw├│rczo┼Ťci. Abstrakcja w ich wydaniu jawi si─Ö jako wolno┼Ť─ç, nieskr─Öpowana konkretn─ů czasoprzestrzeni─ů, dlatego niejako pozbawiona odniesie┼ä i definicji do sztuki aktualnej i dziedzictwa kultury. W konsekwencji ich dzie┼éo, wykorzystuj─ůce uniwersalne a przez to, sytuuj─ůce si─Ö ponad r├│┼╝nymi podzia┼éami kody abstrakcji, z trudem mo┼╝na umiejscowi─ç w konkretnym miejscu i czasie. Z jednej strony przynale┼╝y ono do mi─Ödzynarodowego s┼éownika sztuki XX i XXI wieku, z drugiej strony, mo┼╝e by─ç postrzegane jako ca┼ékowicie osobne, wykorzenione z obu porz─ůdk├│w i kontekst├│w geografii artystycznej.

Ania Borzobohaty urodzi┼éa si─Ö w 1972 roku w Pary┼╝u, mieszka i pracuje w Krakowie, Pary┼╝u i Caracas. Po uzyskaniu dyplomu na Sorbonie w Pary┼╝u, studiowa┼éa na Uniwersytecie Sztuk Pi─Öknych w Granadzie oraz w Akademii Sztuk Pi─Öknych w Warszawie. Tworzy rze┼║by i tr├│jwymiarowe ┼Ťcienne kompozycje o geometrycznych formach i mocnych kolorach, w kt├│rych wykorzystuje efekty optycznej iluzji. Prace Borzobohaty cz─Östo projektowane s─ů do konkretnych miejsc, pomy┼Ťlane jako rze┼║by w przestrzeni publicznej. Kompozycje artystki s─ů gr─ů z percepcj─ů wzrokow─ů widz├│w a zarazem granic wyobra┼║ni przestrzennej.

Jerzy Budziszewski (Joshua Ben-Or) ur. 1950 w miejscowo┼Ťci Zawisty Nadbu┼╝ne na Podlasiu, zm. w Pary┼╝u w 2006 roku. Tworzy┼é obrazy, rze┼║by, reliefy i prace w technikach graficznych operuj─ůce geometryczn─ů form─ů. Zajmowa┼é si─Ö r├│wnie┼╝ fotografi─ů. Po studiach w warszawskiej Akademii Sztuk Pi─Öknych uczestniczy┼é w ┼╝yciu artystycznym lat 70 i 80. w Polsce. Budziszewski od pocz─ůtku swojej kariery fascynowa┼é si─Ö konstruktywizmem, w szczeg├│lno┼Ťci tw├│rczo┼Ťci─ů Henryka Sta┼╝ewskiego, a tak┼╝e pracami Kazimierza Malewicza, co mia┼éo r├│wnie┼╝ wp┼éyw na jego dojrza┼é─ů tw├│rczo┼Ť─ç. Po koniec lat 80. Wyemigrowa┼é do Izreala, a nast─Öpnie w latach 90. do Nowego Jorku. Zar├│wno w USA, Izraelu oraz innych krajach prezentowa┼é prace na wystawach indywidualnych i grupowych, jednocze┼Ťnie utrzymuj─ůc kontakt z polsk─ů scen─ů artystyczn─ů.

Karl Stengel urodzi┼é si─Ö w 1925 roku w Nowym Sadzie (obecnie Serbia). Zmar┼é w 2017 roku w Toskanii. Tworzy┼é obrazy i prace na papierze ┼é─ůcz─ůc techniki malarskie i rysunkowe. Studiowa┼é w Akademii Sztuki i Rzemios┼éa w Budapeszcie, a nast─Öpnie w Akademie der Bildenden K├╝nste w Monachium. Przez wi─Ökszo┼Ť─ç doros┼éego ┼╝ycia mieszka┼é i pracowa┼é w Niemczech, a pod koniec, r├│wnie┼╝ we W┼éoszech. Od ko┼äca lat 70. tworzy┼é g┼é├│wnie abstrakcje operuj─ůce mocnymi kolorami i ekspresj─ů malarskiego gestu. Cz─Östo w centrum kompozycji umieszcza┼é sylwet─Ö postaci cz┼éowieka. W pracach Stengla wida─ç inspiracje muzyczne, szczeg├│lnie jego prace na papierze mog─ů by─ç odczytywane jako partytury.

Specjalne podzi─Ökowania dla Yoli Schabenbeck-Ebers, Camilli Paul-Stengel, Heleny R├│┼╝y Brus i Tadeusza Rolke


´╗┐